- Eğitime İlk Bakış
- Ders İçerikleri
- Öğrenci Projelerinden Kareler
- Program Özeti
- Program Kazanımları
- Eğitim Önerileri
Mimarlık & İç Mimarlık için 3D Tasarım ve Görselleştirme Eğitimi Online
Türkiye'nin önde gelen eğitim akademisi olan Unityverse Akademi, 3D görselleştirme ile mimarlık & iç mimarlık eğitimi sunmaktadır. Profesyonel eğitmen kadrosuyla mimarlık becerilerinizi geliştirerek 3D geliştirme alanında kendinizi yetiştireceksiniz. Bu eğitimle 3D geliştiriciliğinin ileri konularını kavrayacak ve mimari tasarım ve görselleştirme konularında yetkinlik kazanacaksınız.
Unityverse Akademi, öğrencilere büyük bir rekabet avantajı sağlayarak sizin mimari tasarım ve görselleştirmede aranan ve donanımlı bir aday olmanızı sağlar.
Ayrıca öğrenciler, Türkiye’nin saygın üniversitelerinin teknoparklarından ve Sanayi ve Teknoloji Bakanlığı’ndan onaylı Ar-Ge Projesi kapsamında mimari proje geliştirme ekibinde aktif olarak görev alır ve “Mimarlık ve İç Mimarlık Proje Geliştirme Sertifikası” almaya hak kazanır.
Geliştirdikleri 3D modelleme, render ve konsept tasarım projelerini Behance, Archinect ve diğer profesyonel platformlarda yayınlayarak, sektörel portföylerini güçlendirir ve işe alım süreçlerinde önemli bir avantaj elde ederler.
Ne Öğreneceğim?
Bu eğitimde, tasarım ve görselleştirme için gerekli olan 3D geliştirme alanındaki dersleri alacaksınız. Bu derslerde:
- AutoCAD ile mimari çizimleri okuyacak, 2D plan, kesit ve detay çizmeyi öğreneceksiniz.
Çizim komutlarını, layer sistemini, ölçülendirmeyi ve pafta hazırlığını uygulamalı olarak kullanacaksınız.
- SketchUp ile hızlı ve pratik 3D modelleme yapmayı öğreneceksiniz.
AutoCAD planlarını 3D’ye dönüştürerek iç ve dış mekân hacimleri oluşturacak, malzeme ve ışık ayarlarını düzenleyeceksiniz.
- 3ds Max programında profesyonel modelleme ve fotogerçekçi render tekniklerini uygulayacaksınız.
Malzeme kaplama, ışık sistemleri, kamera açıları ve render ayarlarını kullanarak yüksek kaliteli görseller üreteceksiniz.
- Photoshop ile render sonrası düzenleme ve sunum paftası hazırlama becerisi kazanacaksınız.
Renk, ışık, gölge ve atmosfer iyileştirmeleri yaparak profesyonel sunumlar oluşturacaksınız.
- Tüm bu programları bütüncül bir mimari üretim süreci içinde kullanarak; çizimden 3D modellemeye, renderdan sunuma kadar kendi projelerinizi tasarlayacak, geliştirecek ve sunacaksınız.
Sertifikalar
- Unityverse Academy Katılım Sertifikası (Ücretsiz)
- Unityverse Academy Başarı Sertifikası (Ücretli)
- Türkiye'nin en iyi üniversitelerinden onaylı, E-devlette görünür Sertifika (Ücretli)
Neden Unityverse Akademi?
Uluslararası Unreal Programmer Sertifikası alacaksınız. Bu sertifika, oyun sektöründe iş bulmanızı kolaylaştıracak bir referans olacaktır.
Eğitimde staj garantimiz vardır. Eğitimi başarıyla tamamlayan öğrencilerimiz, sektördeki partner firmalarımızda staj yapma hakkı kazanacaktır.
Eğitim sonrasında da yanınızdayız. 1 yıl boyunca Sektörle İş Birliği Ofisimizden mentörlük ve kariyer desteği alacaksınız. Ofisimiz, size oyun sektöründeki iş fırsatlarını, etkinlikleri ve gelişmeleri bildirecek ve iş başvurularınızda size yardımcı olacaktır.
Eğitimimizde öğreneceğiniz bilgi ve beceriler sayesinde, kendi hayal ettiğiniz oyunları yapabileceksiniz. Unreal Engine ile oyun geliştirmek için ihtiyacınız olan tek şey hayal gücünüzdür.
Eğitimimizden kareler:



MODÜL – AutoCAD Temelleri ve Çalışma Mantığı (3 Saat)
İçerik
AutoCAD nedir, mimarlıkta kullanım alanları
Arayüz tanıma (Ribbon, Command Line, Status Bar)
Dosya mantığı (DWG – Template)
Units (metre, santimetre, milimetre farkları)
Zoom – Pan – Viewport mantığı
Ortho, Polar, Osnap, Object Tracking
Komutlar
UNITS, ZOOM, PAN, OSNAP, ORTHO, POLAR
Uygulama
Ölçekli çalışma alanı kurma
10x10 m referans alan çizimi
Ödev
1/100 ölçekte basit bir oda planı (duvarlar + kapı boşluğu)
2. MODÜL – Temel Çizim Komutları (3 Saat)
İçerik
Çizim doğruluğu ve snap mantığı
Line vs Polyline farkı
Arc – Circle – Rectangle kullanımı
Komutlar
LINE, PLINE, RECTANGLE, CIRCLE, ARC
Uygulama
Tek mekânlı küçük konut planı
Duvar çizimi (iki çizgi + offset mantığı)
Ödev
1+0 stüdyo daire planı (ölçülü)
3. MODÜL – Düzenleme Komutları (4 Saat)
İçerik
Profesyonel çizimde hız kazanma
Nesne düzenleme mantığı
Komutlar
MOVE, COPY, ROTATE, SCALE,
OFFSET, TRIM, EXTEND, FILLET, CHAMFER, MIRROR
Uygulama
Duvar kalınlıkları
Kapı-pencere boşlukları
Simetrik plan üretimi
Ödev
2+1 konut planı (duvar + kapı + pencere)
4. MODÜL – Katman (Layer) Sistemi (3 Saat)
İçerik
Mimari çizimde layer standardı
Renk – çizgi tipi – kalınlık ilişkisi
Layer disiplininin ofis pratiğindeki önemi
Katmanlar
Duvar
Kapı
Pencere
Mobilya
Ölçü
Yazı
Tarama
Komutlar
LAYER, MATCHPROP, PROPERTIES
Uygulama
Mevcut planın katmanlara ayrılması
Ödev
2+1 planı tam katman sistemine uygun hale getirme
5. MODÜL – Kapı, Pencere ve Blok Mantığı (3 Saat)
İçerik
Block nedir, neden kullanılır?
Dynamic Block mantığı
Kapı yönleri, pencere tipleri
Komutlar
BLOCK, WBLOCK, INSERT, BEDIT
Uygulama
Kapı ve pencere blokları oluşturma
Ölçekli blok yerleştirme
Ödev
Kendi kapı + pencere blok kütüphaneni oluştur
6. MODÜL – Mobilya, İç Mekân Planı (3 Saat)
İçerik
İç mimari plan çizim mantığı
Ergonomi ve yerleşim prensipleri
Hazır blok kullanımı (DWG library)
Komutlar
INSERT, SCALE, ROTATE, ARRAY
Uygulama
Salon, mutfak, yatak odası yerleşimi
Ödev
Mobilyalı 2+1 konut planı
7. MODÜL – Ölçülendirme ve Yazılar (3 Saat)
İçerik
Mimari ölçülendirme kuralları
Text style – Dimension style
Ölçü hiyerarşisi
Komutlar
DIMSTYLE, DIMALIGNED, DIMLINEAR,
TEXT, MTEXT
Uygulama
Plan ölçülendirme
Mahal isimleri ve alan yazımı
Ödev
Ölçülendirilmiş teslim planı
8. MODÜL – Tarama (Hatch) ve Detay Çizimleri (3 Saat)
İçerik
Zemin kaplamaları
Duvar kesit taramaları
Malzeme anlatımı
Komutlar
HATCH, HATCHEDIT, BOUNDARY
Uygulama
Zemin kaplama planı
Islak hacim detayları
Ödev
Banyo – mutfak detay çizimi
9. MODÜL – Kesit ve Görünüş Üretimi (3 Saat)
İçerik
Plan üzerinden kesit alma mantığı
Kotlandırma
Mimari anlatım
Komutlar
XLINE, OFFSET, TEXT, HATCH
Uygulama
A-A kesiti
Ön görünüş
Ödev
1 adet kesit + 1 adet görünüş
10. MODÜL – Layout, Ölçek ve Baskı (2 Saat)
İçerik
Model Space vs Layout
Viewport mantığı
Ölçek ayarları (1/50 – 1/100)
PDF alma
Komutlar
LAYOUT, MVIEW, PLOT, PAGESETUP
Uygulama
Pafta düzeni
Başlık bloğu yerleştirme
Ödev
PDF pafta teslimi
11. MODÜL – Final Projesi (2 Saat)
Final Uygulama
Mobilyalı konut projesi
Plan
Ölçülendirme
Tarama
Kesit
Görünüş
Layout & PDF
Final Ödevi
Gerçek ofis standartlarında teslim dosyası
Eğitim Sonunda Kazanımlar
AutoCAD’i mantığıyla öğrenme
Mimari & iç mimari proje çizebilme
Ofis çizim disiplinine uyum
Layout + baskı alabilme
6–9. Hafta: SketchUp (30 Saat)
Mimari projeyi ölçekli ve temiz modeller
Plan–cephe–kütle ilişkisini kurar
Photoshop ve pafta için doğru model üretir
Jüri, stüdyo ve portfolyoda kullanılabilecek çıktı alır
MODÜL 1 – BAŞLANGIÇ & MİMARİ DÜŞÜNME (4 SAAT)
Ders 1 (2 saat): SketchUp’a Mimari Giriş
İçerik
SketchUp arayüz mantığı
Mimarlıkta neden SketchUp?
Ölçek nedir, neden kritik?
Template ayarları (metre, mm)
Araçlar
Rectangle
Line
Push/Pull
Move
Tape Measure
Ödev 1
Ölçekli (1/100) tek katlı basit konut kütlesi oluştur
(sadece duvarlar, boşluklar, çatı yok)
Ders 2 (2 saat): Temel Hacim & Kütle
İçerik
Kat yüksekliği
Duvar kalınlığı
Zemin–hacim ilişkisi
Mimari oran
Ödev 2
Verilen plan şemasından tek katlı konut kütlesi çıkar
(ölçüleri kendin belirle, mantığını açıkla)
MODÜL 2 – TEMİZ MODELLEME & DİSİPLİN (6 SAAT)
Ders 3 (2 saat): Group & Component (EN KRİTİK DERS)
İçerik
Group vs Component
Neden geometri bozulur?
Mimari modelde hiyerarşi
Ödev 3
Aynı binayı:
– bir kez groupsuz
– bir kez doğru group/component ile modelle
farkı yazılı olarak açıkla
Ders 4 (2 saat): Kapı – Pencere – Boşluk Açma
İçerik
Push/Pull ile boşluk
Simetri
Tekrarlı eleman mantığı
Ödev 4
Çok açıklıklı bir cephe oluştur
Pencere aralıkları mimari olarak mantıklı olsun
Ders 5 (2 saat): Katlı Bina Modelleme
İçerik
Zemin + üst kat ilişkisi
Merdiven boşluğu mantığı
Kat hizalama
Ödev 5
2 katlı eğitim yapısı kütlesi oluştur
(sadece ana hacimler, detay yok)
MODÜL 3 – MİMARİ OKUMA & DETAY (6 SAAT)
Ders 6 (2 saat): Cephe Dili & Oran
İçerik
Cephe boşluk–doluluk
Yatay/dikey vurgu
Gölge oluşturacak elemanlar
Ödev 6
Aynı kütle için 2 farklı cephe alternatifi oluştur
Ders 7 (2 saat): Balkon, Saçak, Pergola
İçerik
Taşıyıcı hissi
Saçak oranı
Gölge elemanı üretme
Ödev 7
Balkonlu bir cephe modeli üret
(sonradan Photoshop’ta cam eklenecek şekilde sade bırak)
Ders 8 (2 saat): Merdiven Mantığı (Basit ama Doğru)
İçerik
Merdiven ölçüleri
Kat bağlantısı
Görsel sadelik
Ödev 8
İç mekân merdiveni olan basit bir kütle modeli yap
MODÜL 4 – TAGS, SCENE & SUNUM (6 SAAT)
Ders 9 (2 saat): Tags (Katman Mantığı)
İçerik
Tags nedir / değildir
Duvar–cam–zemin ayrımı
Sunum için tag kullanımı
Ödev 9
Modelini:
– Duvar
– Cam
– Döşeme
– Gölgelik
olarak tag’le
Ders 10 (2 saat): Scenes (Sunum için)
İçerik
Plan sahnesi
Perspektif sahnesi
Üstten görünüş
Pafta için sahne üretimi
Ödev 10
5 sahneli bir proje dosyası hazırla
(plan, cephe, perspektif, üstten, detay)
Ders 11 (2 saat): Section Plane & Kesit Mantığı
İçerik
Kesit alma
Kesit temizliği
Akademik sunum
Ödev 11
1 uzunlamasına, 1 enine kesit al
Pafta yerleştirilebilir netlikte olsun
MODÜL 5 – PHOTOSHOP & PAFTA HAZIRLIK (6 SAAT)
Ders 12 (2 saat): Export Disiplini
İçerik
JPG / PNG / PDF
Çözünürlük
Photoshop uyumu
Ödev 12
Photoshop’ta kullanılacak 5 export al
Ders 13 (2 saat): Mimari Modeli Photoshop’a Hazırlama
İçerik
Gereksiz detay silme
Temiz yüzey
Cam için boşluk bırakma
Ödev 13
Aynı modeli “render için” ve “post-production için” iki farklı şekilde hazırla
Ders 14 (2 saat): Sunum Paftasına Uygun Model
İçerik
Pafta mantığı
Hangi detay gösterilmez?
Sadelik
Ödev 14
A1 paftaya girecek model düzenlemesi yap
Ders 15 (2 saat): FİNAL PROJE
Final Ödevi
Verilen fonksiyona göre:
– 2 katlı eğitim veya konut yapısı
– Tam ölçekli
– Group/Component disiplinli
– Scene + Section hazır
– Photoshop’a uygun
Teslim:
.skp dosyası
5 sahne export
Kısa mimari açıklama
? SONUÇ
Bu 30 saatlik müfredatı bitiren öğrenci:
SketchUp’ı ileri seviyede kullanır
Mimarlık stüdyosunda rahat çalışır
Photoshop ve sunum paftasına hazırdır
Portfolyoya iş koyabilir
8-10. Hafta: Corona Renderer ile Mimari Görselleştirme (12 Saat)
MODÜL 1 – Corona’ya Giriş ve Mimari Akış (2 Saat)
-Corona Renderer nedir, mimarlar için avantajları
-3ds Max içine entegrasyonu, Corona Render Setup
-Corona arayüzü ve temel paneller
-Render engine mantığı: GI, path tracing, interactive render
-Mimari viz için temel sahne mantığı:
-Model – Işık – Materyal – Kamera – Render – Post süreci
-Basit bir iç mekân sahnesini açıp Corona’ya çevirme
-Uygulama:
-Hazır bir iç mekân sahnesinde Corona’ya geçiş
-İlk hızlı test render’ı (interactive render)
-Kazanım: Öğrenci Corona’yı arayüz olarak tanır, mimari viz pipeline’ını kavrar ve kendi bilgisayarında ilk -render’ını alır.
MODÜL 2 – Corona Kameralar ve Kompozisyon (2 Saat)
-Corona Camera kullanımı
-Mimari fotoğraf mantığı:
-Kadraj, açı, dikey çizgilerin düzeltilmesi (vertical shift)
-Geniş açı – dar açı kullanım farkları
-White balance, exposure, ISO, shutter, f-stop ilişkisi
-İç mekân ve dış mekân için temel kamera preset’leri
-Uygulama:
-Oturma odası sahnesinde farklı kamera açılarının kurulması
-İç mekan için 2–3 farklı kompozisyon oluşturma
-Her kadraj için hızlı test render’lar
-Kazanım: Öğrenci, mimariyi fotoğrafik düşünerek doğru açı ve kompozisyonla sahne kurabilir.
MODÜL 3 – Corona Işıklandırma Temelleri (Interior Focus) (2 Saat)
-Corona Sun & Sky sistemi (gündüz ışığı)
-Pencere ve açıklıklarla çalışan GI mantığı
-Interior sahnede doğal ışığın güç ve renk ayarları
-Corona Light türleri:
-Rectangle, disk, sphere, light material
-Spot ve gizli aydınlatma (niş, led kanalı vb.)
-Uygulama:
-Oturma odası sahnesine doğal ışık kurulumu
-Tavan armatürleri ve gizli aydınlatma ile ikinci ışık senaryosu
-Gündüz / akşam iki farklı ışık seti kaydetme
-Kazanım: İç mekân sahnesinde gerçekçi doğal ve yapay ışık kurulumunu yapabilir.
MODÜL 4 – Corona Materyallerine Giriş (2 Saat)
-Corona Physical Material yapısı
-Diffuse / Reflection / Roughness / IOR
-PBR mantığı (Physically Based Rendering)
-Temel mimari materyaller:
-Ahşap, mermer, seramik, beton, metal, cam
-Bump, normal map, displacement kullanımı
-Corona Material Library kullanımı
-Uygulama:
-Oturma odasındaki zemin, duvar, tavan, koltuk, sehpa, tekstil vb. için materyal atama
-Gerçekçi ahşap ve mermer materyali oluşturma
-Kazanım: Öğrenci, mimari sahnede en çok kullanılan malzemeleri Corona Physical Materials ile doğru şekilde kurabilir.
MODÜL 5 – İleri Materyaller, HDRI ve Sahne Optimizasyonu (2 Saat)
-HDRI ile aydınlatma (Corona Sky yerine HDRI kullanımı)
-Pencereden gelen dış dünya için basit arka plan kullanımı
-Çok katmanlı materyal örnekleri:
-Lake boya, parlak seramik, metal + kaplama
-Materyal optimizasyonu (noise, render süresi ilişkisi)
-Proxies, instancing ve sahne hafifletme mantığı
-Uygulama:
-HDRI ile daha atmosferik bir iç mekân ışık kurulumu
-1–2 gelişmiş materyal (örneğin lake dolap kapağı + metal ayak, parlak seramik)
-Sahnenin genel optimizasyon kontrolleri
-Kazanım: Öğrenci, görsel kaliteden ödün vermeden daha hızlı render için sahne ve materyal optimizasyonunu öğrenir.
MODÜL 6 – Render Ayarları, Post-Production ve Final Portföy Görseli (2 Saat)
-Corona render ayarları:
-GI/AA, noise limit, time limit, denoiser seçenekleri
-Render size, aspect ratio, çıktı formatları
-Render Elements kullanımı (Lighting, Reflection, Refraction vb.)
-Corona VFB (Virtual Frame Buffer) ile post-process:
-Exposure, contrast, bloom&glare, LUT, vignette
-Farklı kamera ve ışık senaryolarından final sahne seçimi
-Uygulama (Final Çalışma):
-Öğrenci kendi oturma odası sahnesi için:
-En az 2 final render üretir (gündüz ve akşam)
-Corona VFB’de temel post işlemlerini uygular
-Portföyüne koyabileceği çözünürlükte çıktı alır
-Kazanım: Öğrenci, baştan sona bir iç mekân sahnesini render alıp, sunuma hazır hale getirir.
10–17. Hafta: 3ds Max (50 Saat)
Hedef: Profesyonel modelleme + fotogerçekçi render
10. Hafta (6s)
Arayüz, temel objeler, modifier kullanımı
11. Hafta (6s)
Poligon modelleme (mobilya, aksesuar)
12. Hafta (6s)
İç mekân sahnesi modelleme
13. Hafta (6s)
Malzeme & kaplama (V-Ray/Corona temelleri)
14. Hafta (6s)
Kamera açıları, ışık sistemleri (Sunlight, HDRI, IES lights)
15. Hafta (6s)
Render ayarları (hız/kalite dengesi)
16. Hafta (7s)
Dış mekân sahnesi uygulaması
17. Hafta (7s)
Final proje: AutoCAD/SketchUp modelini Max’e aktarma + render alma


1.jpg)


Bu eğitim programı, mimari görselleştirme sürecinin tüm aşamalarını kapsayan kapsamlı bir içerik sunar. Katılımcılar, AutoCAD ile teknik çizim oluşturmayı, SketchUp ile üç boyutlu modellemeyi, 3ds Max ile profesyonel düzeyde render almayı ve Photoshop ile sunum paftaları hazırlamayı öğrenir. Eğitim süreci boyunca her yazılımın güçlü yönleri bir araya getirilerek, katılımcıların gerçek proje üretim sürecine hazır hale gelmesi hedeflenir.
1–5. Hafta: AutoCAD (25 Saat)
Bu bölümde öğrenciler, teknik çizim okuma ve oluşturma becerilerini geliştirir. AutoCAD arayüzü, temel çizim komutları, katman yönetimi ve ölçülendirme mantığı öğretilir. Katılımcılar, plan, kesit ve görünüş çizimleri hazırlayarak mimari çizim sürecinin temellerini öğrenir. Eğitim sonunda layout ve pafta düzeni oluşturularak profesyonel çıktı (PDF/DWG) alınır.
6–9. Hafta: SketchUp (25 Saat)
SketchUp aşamasında öğrenciler, iki boyutlu planları üç boyutlu modellere dönüştürmeyi öğrenir. AutoCAD planlarını SketchUp’a aktararak hacim oluşturma, iç mekân mobilya yerleşimi, 3D Warehouse kullanımı ve temel render uygulamaları yapılır. Ayrıca malzeme, ışık ve gölge ayarlarıyla gerçekçi görseller hazırlanır.
10–17. Hafta: 3ds Max (50 Saat)
Bu bölüm, profesyonel modelleme ve fotogerçekçi render süreçlerini kapsar. Katılımcılar 3ds Max arayüzünü, temel objeleri, poligon modelleme tekniklerini ve sahne düzenini öğrenir.
V-Ray veya Corona Render motorlarıyla malzeme oluşturma, ışık sistemleri kurma ve yüksek kaliteli render alma teknikleri öğretilir. Eğitim boyunca hem iç hem dış mekân sahneleri üzerinde çalışılır ve final proje olarak AutoCAD/SketchUp modelinin 3ds Max’e aktarımıyla tam bir görselleştirme projesi tamamlanır.
18–20. Hafta: Photoshop (20 Saat)
Son bölümde öğrenciler, render sonrası düzenleme (post-production) ve sunum paftası hazırlama konularında uzmanlaşır. Katman yönetimi, maskeleme, renk ve ışık düzenleme gibi araçlar öğretilir.
Render görsellerine atmosfer, derinlik ve kompozisyon kazandırılarak sunum kalitesi artırılır. Program sonunda plan, render ve tipografi entegrasyonu yapılarak profesyonel pafta tasarımları hazırlanır.
Genel Değerlendirme
Eğitim tamamlandığında katılımcılar, mimari bir projeyi AutoCAD’de çizebilecek, SketchUp’ta modelleyebilecek, 3ds Max’te gerçekçi şekilde render alabilecek ve Photoshop’ta sunuma hazır hale getirebilecek düzeye gelirler. Böylece teknik bilgi ile estetik sunum becerisi bir araya getirilir ve sektörde ihtiyaç duyulan tam donanımlı görselleştirme yetkinliği kazanılır.
Eğitimde Kazanacaklarınız
Bu eğitim programı sonunda, mimari tasarım sürecini baştan sona dijital ortamda yönetebilecek düzeyde teknik beceri kazanacaksınız. AutoCAD, SketchUp, 3ds Max ve Photoshop programlarını birbiriyle entegre biçimde kullanarak profesyonel sunumlar hazırlayabilecek; 2D çizimden 3D modellemeye, render’dan pafta düzenine kadar tüm süreci etkin şekilde yürütebileceksiniz.
AutoCAD (1–5. Hafta)
-
Mimari 2D çizimleri doğru okuyabilme ve teknik çizim mantığını kavrama
-
Plan, kesit ve görünüş çizimlerini ölçülü ve düzenli biçimde hazırlama
-
Katman (Layer) sistemiyle organize çalışabilme
-
Blok ve xref gibi pratik çizim yöntemlerini kullanma
-
Layout ve pafta düzeni oluşturup PDF/DWG formatında profesyonel çıktı alma
SketchUp (6–9. Hafta)
-
2D çizimleri 3D hacimlere dönüştürme becerisi
-
AutoCAD planlarını SketchUp’a entegre ederek hızlı modelleme yapma
-
İç mekân düzeni, mobilya yerleşimi ve 3D Warehouse kullanımıyla zengin içerikli sahneler oluşturma
-
Malzeme kaplama, ışık ve gölge ayarlarını uygulayarak gerçekçi sahneler hazırlama
-
Temel render ayarlarını öğrenip sahneleri sunuma hazır hale getirme
3ds Max (10–17. Hafta)
-
Profesyonel düzeyde 3D modelleme ve sahne oluşturma
-
Poligon modelleme tekniklerini kullanarak detaylı obje ve aksesuar üretimi
-
İç ve dış mekân sahnelerinde gerçekçi malzeme ve ışıklandırma uygulamaları
-
V-Ray veya Corona motorlarını kullanarak fotogerçekçi render alma becerisi
-
Kamera açıları, ışık sistemleri ve render ayarlarıyla görsel kaliteyi optimize etme
-
SketchUp veya AutoCAD modellerini 3ds Max’e aktarıp final proje oluşturma
Photoshop (18–20. Hafta)
-
Render sonrası düzenleme (post-production) tekniklerini uygulama
-
Renk, ışık, atmosfer ve detay iyileştirmeleriyle render kalitesini artırma
-
Katman, maskeleme ve seçim araçlarını etkin şekilde kullanma
-
Plan, render ve tipografi unsurlarını bir araya getirerek profesyonel sunum paftaları hazırlama
Genel Kazanımlar
-
Tasarım sürecini AutoCAD’den başlayarak Photoshop’a kadar eksiksiz biçimde yönetebilme
-
Teknik çizim, 3D modelleme, render ve sunum aşamalarını birleştirerek mimari projeleri profesyonel düzeyde sunabilme
-
Görselleştirme süreçlerinde kullanılan yaygın yazılımlara hâkimiyet kazanma
-
Gerçek iş süreçlerinde geçerli olacak üretim hızı, düzen ve görsel anlatım becerileri geliştirme


