Çizgi Film Karakter Tasarımında İpuçları
Bölüm 1: KARAKTER GELİŞİMİ
Orijinal bir çizgi film karakteri yaratmak ve geliştirmek heyecan verici bir deneyim olabilir. Bir karakter inşa etmek ve geliştirmek sadece bir figür çizmekten ibaret değildir, her karakterin de kendi şekli, kişiliği, özellikleri ve tavırları vardır. Animatör, karakterlerin gerçekçi ve inandırıcı görünmesini sağlamak için bu nitelikleri dikkate almalıdır. Örneğin, "aptal", "sevimli" ve "eğlenceli" gibi çeşitli kişilik tipleri vardır. Tasarlamak istediğiniz karakter türünü düşünün, ardından çiziminize başlamak için bu bölümde gösterilen diyagramları ve kılavuzları kullanın. Bir karakter yaratırken kaba "fikir" eskizleri çizerek başlamalısınız. Bunlar, yaratmak istediğiniz karakterin türü ve doğası için size bir yön verecektir. Şeklin temel şeklini geliştirin, ardından özellikleri ve diğer detayları ekleyin.
Geliştirdiğiniz karakterin insan, hayvan veya canlandırmak istediğiniz cansız bir nesne olup olmadığına bakılmaksızın bu prosedür izlenmelidir (örneğin, bilgisayarda bir yüz çizip dans ettirmek). Karakteri ve orantıları beğeninize göre geliştirdikten sonra vücut, kafa ve ellerin hareket ifadelerini geliştirin. Eller sadece basit bir pozla tam bir hikaye anlatabilir. Bu bölüm, heyecan verici bir çizgi film animasyonu dünyasının başlangıç noktasıdır.
KARİKATÜR İNŞASI
ORANTI, KARİKATÜR KARAKTERİNİ OLUŞTURURKEN DİKKAT EDİLMESİ GEREKEN EN ÖNEMLİ FAKTÖRLERDEN BİRİDİR. ANİMATÖR, KARAKTER TİPLERİ OLUŞTURMAK İÇİN BELİRLİ ORANLAR KULLANILDIĞINDAN, VÜCUT PARÇALARININ İLİŞKİN BOYUTLARINI AKILDA TUTMALIDIR. ÖRNEK, AĞIR, KÜÇÜK KARAKTERİN KÜÇÜK BİR BAŞI, BÜYÜK GÖĞÜ VEYA VÜCUT ALANI, AĞIR KOLLARI VE BACAKLARI VAR VE ÇENE VE ÇENE NORMAL OLARAK ÇIKARTILIR, SEVİMLİ KARAKTER BAŞA BÜYÜK OLAN BİR BEBEĞİN ORANLARINA DAYALIDIR. OVAL GÖVDE, YÜKSEK ALN VE KÜÇÜK AĞIZ/GÖZ/ÇENE BÖLGESİ, "VIDA KÜRESEL" TİPLERİ AŞIRI PARÇA VE ÖZELLİKLERE SAHİPTİR.
KARİKATÜR STÜDYOLARI, BİR KARAKTERİN YÜKSEKLİĞİNİ ÖLÇMEK İÇİN BAŞ BOYUTUNU KULLANAR - ÖRNEK, SEVİMLİ BİR AYI ÜÇ BAŞ YÜKSEK OLABİLİR VE YÜKSEK BİR AYI BEŞ VEYA ALTI BAŞ YÜKSEK OLABİLİR. BU BİLGİ, ANİMATÖRÜN BİR KARAKTERİN ORANLARINI VE YÜKSEKLİĞİNİ TUTARLI TUTMAYA YARDIMCI OLUR. BU SAYFADAKİ KARAKTERLERİ ÇALIŞIN VE HER BİRİNİ ÖLÇÜN BAŞLAR." ANİMASYON YAPARKEN, AYRI BİR KAĞIT PARÇASI ÜZERİNE KARAKTERİN REFERANS ÇİZİMİNİ YAPMAYI DA YARARLI BULACAKSINIZ. BU ŞEKİLDE, ANİMATÖR KARAKTERİ FARKLI DURUMLARDA ÇİZERKEN ORANTI YÖNERGELERİNE BAŞVURUR.
KARİKATÜR STİLLERİNİN DOĞRU KULLANIMI, BİR KARAKTERİ YARATIR. BU NEDENLE EKRANDA SAHNE YUKARIYA GEÇMEDEN ÖNCE TASARLADIĞINIZ KARAKTERİN ORANLARINI ANALİZ EDİN.
DURUŞ (KATI KİTLELER) - TUTUM VEYA EYLEMİ ORGANİZE ETMEK VE BELİRLEMEK İÇİN ÜÇ BOYUTLU PARÇALARDAN BİR "EYLEM HATTI" ÇİZİN. ÇİZİMİNİZİ BİR KARAKTER FORMÜLÜNE GÖRE BİR KUKLANIN PARÇALARINI BİRLEŞTİRMELERDE BİRLEŞTİRİYOR GİBİ OLUŞTURUN. BÖYLECE KARAKTERİNİZ İNANILIR OLUR, HAREKET ETTİRİR VE İZLEYİCİ DUYGUSAL OLARAK YANIT VERİR.
Kaynak: Preston Blair, Cartoon Animation,
Orijinal bir çizgi film karakteri yaratmak ve geliştirmek heyecan verici bir deneyim olabilir. Bir karakter inşa etmek ve geliştirmek sadece bir figür çizmekten ibaret değildir, her karakterin de kendi şekli, kişiliği, özellikleri ve tavırları vardır. Animatör, karakterlerin gerçekçi ve inandırıcı görünmesini sağlamak için bu nitelikleri dikkate almalıdır. Örneğin, "aptal", "sevimli" ve "eğlenceli" gibi çeşitli kişilik tipleri vardır. Tasarlamak istediğiniz karakter türünü düşünün, ardından çiziminize başlamak için bu bölümde gösterilen diyagramları ve kılavuzları kullanın. Bir karakter yaratırken kaba "fikir" eskizleri çizerek başlamalısınız. Bunlar, yaratmak istediğiniz karakterin türü ve doğası için size bir yön verecektir. Şeklin temel şeklini geliştirin, ardından özellikleri ve diğer detayları ekleyin.
Geliştirdiğiniz karakterin insan, hayvan veya canlandırmak istediğiniz cansız bir nesne olup olmadığına bakılmaksızın bu prosedür izlenmelidir (örneğin, bilgisayarda bir yüz çizip dans ettirmek). Karakteri ve orantıları beğeninize göre geliştirdikten sonra vücut, kafa ve ellerin hareket ifadelerini geliştirin. Eller sadece basit bir pozla tam bir hikaye anlatabilir. Bu bölüm, heyecan verici bir çizgi film animasyonu dünyasının başlangıç noktasıdır.
KARİKATÜR İNŞASI
ORANTI, KARİKATÜR KARAKTERİNİ OLUŞTURURKEN DİKKAT EDİLMESİ GEREKEN EN ÖNEMLİ FAKTÖRLERDEN BİRİDİR. ANİMATÖR, KARAKTER TİPLERİ OLUŞTURMAK İÇİN BELİRLİ ORANLAR KULLANILDIĞINDAN, VÜCUT PARÇALARININ İLİŞKİN BOYUTLARINI AKILDA TUTMALIDIR. ÖRNEK, AĞIR, KÜÇÜK KARAKTERİN KÜÇÜK BİR BAŞI, BÜYÜK GÖĞÜ VEYA VÜCUT ALANI, AĞIR KOLLARI VE BACAKLARI VAR VE ÇENE VE ÇENE NORMAL OLARAK ÇIKARTILIR, SEVİMLİ KARAKTER BAŞA BÜYÜK OLAN BİR BEBEĞİN ORANLARINA DAYALIDIR. OVAL GÖVDE, YÜKSEK ALN VE KÜÇÜK AĞIZ/GÖZ/ÇENE BÖLGESİ, "VIDA KÜRESEL" TİPLERİ AŞIRI PARÇA VE ÖZELLİKLERE SAHİPTİR.
KARİKATÜR STÜDYOLARI, BİR KARAKTERİN YÜKSEKLİĞİNİ ÖLÇMEK İÇİN BAŞ BOYUTUNU KULLANAR - ÖRNEK, SEVİMLİ BİR AYI ÜÇ BAŞ YÜKSEK OLABİLİR VE YÜKSEK BİR AYI BEŞ VEYA ALTI BAŞ YÜKSEK OLABİLİR. BU BİLGİ, ANİMATÖRÜN BİR KARAKTERİN ORANLARINI VE YÜKSEKLİĞİNİ TUTARLI TUTMAYA YARDIMCI OLUR. BU SAYFADAKİ KARAKTERLERİ ÇALIŞIN VE HER BİRİNİ ÖLÇÜN BAŞLAR." ANİMASYON YAPARKEN, AYRI BİR KAĞIT PARÇASI ÜZERİNE KARAKTERİN REFERANS ÇİZİMİNİ YAPMAYI DA YARARLI BULACAKSINIZ. BU ŞEKİLDE, ANİMATÖR KARAKTERİ FARKLI DURUMLARDA ÇİZERKEN ORANTI YÖNERGELERİNE BAŞVURUR.
KARİKATÜR STİLLERİNİN DOĞRU KULLANIMI, BİR KARAKTERİ YARATIR. BU NEDENLE EKRANDA SAHNE YUKARIYA GEÇMEDEN ÖNCE TASARLADIĞINIZ KARAKTERİN ORANLARINI ANALİZ EDİN.
DURUŞ (KATI KİTLELER) - TUTUM VEYA EYLEMİ ORGANİZE ETMEK VE BELİRLEMEK İÇİN ÜÇ BOYUTLU PARÇALARDAN BİR "EYLEM HATTI" ÇİZİN. ÇİZİMİNİZİ BİR KARAKTER FORMÜLÜNE GÖRE BİR KUKLANIN PARÇALARINI BİRLEŞTİRMELERDE BİRLEŞTİRİYOR GİBİ OLUŞTURUN. BÖYLECE KARAKTERİNİZ İNANILIR OLUR, HAREKET ETTİRİR VE İZLEYİCİ DUYGUSAL OLARAK YANIT VERİR.
Kaynak: Preston Blair, Cartoon Animation,
